Molts fotògrafs, que treballen en editors gràfics, blanquegen especialment la foto per millorar o reconèixer els tons individuals i procedeixen a acolorir-la encara més al seu gust, tenint a mà una paleta de matisos originals. També sovint és necessari processar inicialment una foto antiga en blanc i negre utilitzant el mode de color. Amb el programa Photoshop, podeu pintar una fotografia de diverses maneres diferents, però la més senzilla i òptima d'elles és la correcció de color en el mode de capa "Color".
Aleshores, què és el color, per a una comprensió general? En primer lloc, això és informació. El grau de percepció i valoració d'aquest treball per part d'un observador extern depèn, en última instància, de la precisió amb què es processa la imatge, de com de voluminosa i, sense volants, però de color, tenint en compte fins i tot els detalls més petits de la foto. En altres paraules: com més accessible sigui la informació, més fàcil serà d'assimilar-la.
Començant
En primer lloc, obriu la foto desitjada al mateix programa.
Mirant la imatge, de manera intuïtiva, basant-se en l'experiència de la vida i la memòria, podeu determinar per endavant el color futur de la guitarra acústica i la sorra sobre la qual està asseguda la noia. I el primer pas, com és habitual, és duplicar la capa. La capa fixada de fons es pot desactivar de moment al tauler de la dreta fent clic a la icona de l'ull i oblidar-se temporalment de la seva existència. La capa duplicada es detecta automàticament com una còpia del fons; Si ho desitgeu, podeu canviar el nom a la vostra discreció.
El següent pas és crear immediatament una capa buida fent clic al segon botó de la dreta a la minúscula d'ordres, al costat de la cistella. Apareix una nova miniatura a sobre de la capa anterior, que indica que aquesta és completament transparent. Ara, fent-hi clic, cal activar-lo i el mode "Normal" s'ha de canviar a "Color". Aquest mode us permetrà aplicar les pintures de manera més natural, tenint en compte totes les ombres del llenç i les possibles transicions locals en contrast.
A continuació, seleccionant l'eina "Pinzell" al tauler de l'esquerra (o fent clic a la tecla amb la lletra anglesa "B"), hauríeu d'establir la mida del pinzell al menú superior. La resta de paràmetres es poden deixar sense tocar: vista (per defecte - "rodona suau"); la duresa, l'opacitat i la pressió del raspall s'estableixen al 100%.
Per comoditat, podeu ajustar l'escala de la imatge prement la tecla "Z" (o seleccionant l'eina "Escala" al tauler esquerre) i després fent clic a l'espai de treball.
Suposem que decidiu començar a pintar la part superior de la vostra guitarra. Per regla general, a les guitarres acústiques és un to taronja o groc. Seleccioneu el color principal entre els tons més adequats a l'eina següent, com a la captura de pantalla:
Tornant a trucar a l'eina "Pinzell", comencem a aplicar traços.Si en alguns llocs no pots pintar amb precisió sobre un objecte, està bé. Corregir els defectes aquí és tan fàcil com desgranar peres: canvieu el color principal de la superposició al blanc oposat i, treballant com amb una goma d'esborrar, restaura el fons anterior.
En el procés de treball, classificant els diferents tons de la paleta, el més racional per a cadascun d'ells seria crear una capa separada amb un mode de color, tal com es descriu anteriorment. Aleshores serà més fàcil en el futur canviar qualsevol color amb un sol clic, sense tornar a pintar tota l'àrea, fent operacions directament amb una opció de renderització específica.
Podeu continuar pintant més, per exemple: "reviure el cel", aplicar el to adequat a les mans i la cara de la model, etc. Practicant constantment la coloració de fotos, provant nous paràmetres tonals i pinzells, tothom té l'oportunitat d'aconseguir resultats excel·lents. Al mateix temps, moltes obres, fins i tot aquelles amb solucions de color aparentment massa atrevides, no es poden classificar com a no estàndard, perquè qualsevol enfocament creatiu, en qualsevol activitat artística, difícilment es pot limitar per certs principis estrictes.
